Musica que me gusta

  • The Knife
  • Royksopp
  • Fever Ray
  • Orbital
  • Kraftwerk
  • Beach House
  • Cold Cave
  • MGMT
  • Yeasayer
  • Delphic
  • Crystal Castles
  • LCD Soudsystem

lunes, 24 de octubre de 2011

RESEÑA: BJORK : BIOPHILIA

Me preguntaba antes de iniciar esta reseña y tras leer varias  en internet si estoy capacitado para realizar una reseña acerca de Bjork y su nuevo disco. Efectivamente me considero fan de esta cantante islandesa y desde hace mas de 20 años que sigo su trabajo. Desde aquellos momentos en que dejo a The Sugarcubes para iniciar una carrera en solitario ,momento en el cual recuerdo que fue muy criticada por acercarse mas a los ritmos electronicos que tan de moda se pondrian en la decada de los 90's . Debut y Post fueron definitivamente sus trabajos mas accesibles (Solo recordemos "It's Oh So Quiet" y su respectivo video ) pero no por esto faltos de calidad,al contrario...muchos  consideran que fue su mejor epoca. Despues vendria "Homogenic" y "Vespertine" albums que tambien hicieron que fuera blanco de criticas por sus acercamientos a la experimentacion y a atmosferas mas oscuras de las que nos tenia acostumbrados. En "Selma Songs" tambien recuerdo que se despertaron varias polemicas acerca de su actuacion en la pelicula de VonTrier,de que tanta originalidad habia en sus temas,en que si acaso estaba dando el salto al mainstream,en fin todo esto no dejaria de sonar al lanzar "Medulla" , que si habia llegado a creerse diva ,inalcanzable,si se habia vuelto pedante y su musica perdido el sentido,si era el colmo de la autoreverencia,si se le habia agotado la creatividad,si solo se habia vuelto buena para hacer canciones para dormir( no precisamente arrullos) en fin y con "Volta " creo que ha sido su album mas atacado...solo eso puedo decir.

Sin embargo el ser fan no quiere decir que voy a hablar mil maravillas de este album...no, creo que en lo personal,salvo algunos temas de "Medulla" y "Volta"  hace mucho tiempo que no me daba a la tarea de escuchar realmente de que se trata un nuevo album de esta artista.cosa que decidi hacer con este su ultimo album.

Por un lado, bueno creo que ya esta de mas hacer las tan mentadas referencias a que cada cancion del album viene acompañada por una app para iPhone  o iPad y que gran parte de este album fue hecho en una de esas tabletas.Mas bien vayamonos a lo  importante: La musica

"Biophilia" definitivamente es un album concebido para ser un disco conceptual no es una coleccion de sencillas canciones que pueden pagar en la radio. Un disco que nos haba de la relacion de la naturaleza y sus iteracciones con el universo y el hombre. Es como siempre un proyecto ambicioso,pero...que mas podiamos esperar de Bjork?

Como a muchas personas con las que he podido platicar acerca del album no es un disco facil de escuchar.me tomo escucharlo cuatro veces para empezar a descubrir de que va esta vez el viaje que nos propone y bueno sin las apps y tanta tecnologia de por medio esto es lo que puedo concluir:

Todo inicia con "Moon" prueba de que sigue teniendo esa voz caracteristica con la que la conocimos y con tan solo unas cuantas notas puede llevarnos por diferentes pasajes y tonalidades  con soolo su voz.Una muestra de que el talento sigue alli, En "Thunderbolt" a pesar del uso de instrumentos creados especialmente para esta pieza,creo que no llega a cuajar totalmente,y me da la impresion de quedarse a la mitad del trabajo. En "Crystalline" creo que llega un punto dificil. A pesar de haber sido el primer sencillo hay algo que no me termina de convencer, el d&b del final creo que se me hace gratuito,muy bien el tema pudo haber terminado sin esa parte o haberlo desarrollado en su totalidad con esa base ,no niego que le da fuerza al tema pero su inclusion se me hace un poco sin sentido sin embargo no puedo negar que la amo. Todo lo contrario a "Cosmogony" en lo personal a pesar de su parecido a los temas de "Volta"  es de lo mejor que hay en el disco,la letra,los arreglos,la voz todo esta en perfecta sincronia para mostrar uno de los mejores temas que Bjork ha dado en su vida. Algunos temas efectivamente se me hicieron de relleno ,el caso mas claro "Dark Matter". "Hollow" las primeras veces que la escuche se me hizo insufrible,un verdadero dolor de cabeza y no la podia terminar de escuchar,sin embargo un dia caotico decidi escucharla y descubri que en ese aparente desorden hay un sentido,los coros dentro de ese ritmo ascendente que llegan a ser asfixiantes le dan paso a una segunda parte que entra sin contraponerse a la primera ,esta vez la confrontacion de ritmos es llevada de mejor manera. Llega "Virus" y con esta el mejor tema del album,desde las liricas,la belleza que se puede alcanzar musicalmente y es en este punto donde dije: Este es uno de los Grandes ,es el punto en que un artista llega a su madurez y a su plenitud,dejando atras lo que los demas podrian opinar y centrandose en lo que realmente debe hacer...llegar a un punto en el que la satisfaccion es para uno mismo.Tal Vez este sea un concepto erroneo en el que  he vivido toda mi vida pero desde mi paso por la Escuela de Artes esto me quedo claro,un artista no se da para satisfacer a los demas o a un publico,se entrega a un propio camino el cual puede coincidir o no con el exito comercial y aqui la prueba de ello. "Mutual Core" es lo mismo pero en sentido opuesto ,aqui hay fuerza,energia,coros que nos quieren llevar a un descenso lleno de obscuridades sin dejar de lado la experimentacion ...una maravilla en su complejidad.Finalmente despues de un viaje al Universo nos regresa con "Solstice" el final que nos dice entre sus letras el porque existe la obscuridad y porque hay de nuevo luz...asi mismo en la trayectoria de Bjork hay momentos de obscuridad y momentos de luz...Creo que este es uno de ellos.
RESEÑA: LANA DEL REY: SINGLES

La historia de esta joven apenas empieza a escribirse,sin embargo  ya ha logrado acaparar la atencion de medio mundo. Su nombre real es Lizzy Grant y habia lanzado ya un album en iTunes cuyo nombre era Lana Del Rey, sin embargo la suerte no estuvo con ella en ese momento y el disco dejo de estar disponible para su descarga. Paso el tiempo y ahora regresa tomando la personalidad de Lana Del Rey y con una coleccion de sencillos que esta ubicandola como uno de los sucesos de este año.

Ella se ubica entre los limites de la llamada musica independiente y el pop mas fino que  existe en estos dias.Etre sus influencias reconoce tener nada mas y nada menos que a la Spears y bueno escuchandola podemos notar una serie de influencias que estan presentes sin que ninguna sea predominante. Hay en todos los momentos un aire de elegancia unico, una cierta tristeza y añoranza. Al ver los videos de los temas que ha realizado esto se confirma: Estos han sido realizados por ella misma y mas que un trabajo inedito es una coleccion de imagenes que han influido en su carrera,fragmentos de cintas antiguas,dibujos animados,repeticiones de una sola escena,todo en una estetica totalmente retro y ella misma en su persona es como una estrella reciclada de finales de los años 80's con elementos de varios momentos que le dan ese aire misterioso que la ha hecho seducir a miles en la red.

Que sucedera ...no lo sabemos este es el inicio probablemente de un nuevo icono pop ,la verdad no puedo esperar a que lance un disco entero o al menos un Ep de menos esperamos mas sencillos y que mantenga la linea que ha manejado en sus ultimos trabajos: Elegante,sencilla,desenfadada y a la vez misteriosa y con una voz que definitivamente seduce.Habra que seguirle la pista

Aqui el video para Video Games

martes, 4 de octubre de 2011

RESEÑA: GIRLS: FATHER ,SON ,HOLY GHOST




Para los que aun no tengan idea de a quien nos referimos al hablar de Girls,
primero habria que mencionarles que no se trata de ninguna banda de chicas, ni de nada que el nombre nos podria hacer referencia. Esta banda esta formada principalmente por Christopher Owens y Chet “JR” White , mas otros miembros que los acompañan en sus presentaciones en vivo. Acerca de Owens podriamos mencionar que pertenecio a la secta “Children of God” de la cual sobrevivio y podriamos dedicar bastante tiempo y espacio para hablar de ello, sin embargo solamente resumiremos que este hecho lo dejo marcado para poder plasmar en su obra experiencias que talvez de otra manera nunca lo habria podido hacer de la forma en la cual lo ha hecho hasta hoy.

Girls tuvo su debut en el año 2009 con “Album” un disco que acaparo la atención de la critica especializada y que hizo que el grupo hiciera que muchos voltearan a ver lo que estaban haciendo. En 2010 lanzaron un Ep mas que genial “Broken Dreams Club” el cual fue solo una muestra de lo que seria presentado en este año.

“Father, Son,Holy Ghost” es un album que en primer lugar no nos va a presentar novedad alguna en cuanto a sonidos. El titulo claramente al igual que a olargo del disco tiene referencias religiosas en algunas de sus letras. Musicalmente es un viaje a traves de varios generos sobre todo de rock que resulta una experiencia que vale la pena realizar . “ Honey Bunny” es la primera muestra de ello es un tema que  tiene totalmente referencias al surf  completamente deleitable ,continuan con “Alex” otro tema que en pocos segundos te atrapa y que demuestra la calidad que no solamente en cuanto a musica ,sino a letras se refiere, cuestion que habria que recalcar, este album para ser comprendido en su totalidad seria bueno escuchar con atención las liricas que hablan acerca del amor,de lo desgarrador que pueden ser las relaciones y los sentimientos y cosas tan aparentemente simples y comunes. “Die” es la muestra de que ellos pueden sonar mas rudos,a rock puro, setentero sin perder su calidad y estilo . “Myma” es el punto en donde el disco toma el giro que lo lleva hacia la grandeza ,los temas empiezan a tomar mas tiempo ,relativamente mas complejidad y a su vez sin perder sencillez  precisamente esa es la magia que este grupo tiene y que muchos otros han intentado sin mucho éxito.”Vomit” es un tema que incluye coros gospel y una letra que es repetitiva hasta un punto enfermizo,en el cual nuevamente la religión tiene importancia . “Just a Song” se toma el tiempo de una entrada acustica para a la mitad del tema dar un vuelco y nuevamente hacer que el repetitivo coro nos haga pensar ¿Qué me quiere decir con esa letra hipnótica?

Es en resumidas cuentas un disco clásico, que demuestra el porque Girls es tan reconocido es estos tiempos y que efectivamente no nos va a descubrir el hilo negro pero que deja claro que aquí aunque no tenemos ninguna referencia hacia la electrónica o sonidos mas “modernos” no deja de haber calidad y talento de sobra. Altamente recomendable. 

Aqui el video para "Honey Bunny"